Arti visive e mosaico

L’accademia ha tra i proprî fini la formazione dello studente alla produzione di manufatti. In questo contesto l’obiettivo della storia dell’arte non può coincidere con una successione cronologica di biografie d’artisti. Poiché un oggetto artistico è realizzato per comunicare, a differenza d’un oggetto d’uso comune, la comunicazione, con gl’interrogativi e i problemi che pone, rappresenta il territorio d’indagine primario della storia dell’arte. Il come comunicare fa dell’opera un sistema di relazioni formali che condensa una sintassi e una poetica, il cosa ne fa un vettore di significati. Da questa angolazione la storia dell’arte è anzitutto individuazione dei problemi formali e semantici di cui l’opera e lo stile sono o vorrebbero essere soluzione.

Dal post Impressionismo all’Informale

Argomenti principali: Seurat | L’arcipelago simbolista | Fermenti espressionisti | La stagione cubista | Duchamp | L’arte tra le due guerre | L’Informale in America.

Modalità d’esame

Relazione di 5.000-12.000 battute su un’opera d’arte.

• Esempi di relazioni: Giorgia Pettinari, Redon, armatura; Alessia Agnoletti, Monet, le ninfee
• Il museo d’Orsay, che offre una vasta sezione in lingua italiana, ne dedica una alle opere commentate. Alcuni esempi: Blanche, Marcel Proust; Cézanne, Giocatori di carte; Degas, Orchestrali; Degas, Stiratrici; Khnopff, L’incenso; Monet, Scaricatori di carbone; Moreau, Orfeo; Seurat, Il circo; Toulouse-Lautrec, La toletta;
• Un esempio ‘alto’: l’Éternelle idole di Rodin descritto da Rilke

Bibliografia essenziale

Testo di riferimento per il postimpressionismo e il simbolismo:

• Friedrich Nietzsche, La nascita della tragedia (1872), Milano 1972, Adelphi; o La nascita della tragedia (1872), Torino 2008, Einaudi

Testo di riferimento per le avanguardie storiche:

• Wilhelm Worringer, Astrazione ed empatia (1908), Torino 2008, Einaudi